Su padre, Fernando Mohedano Crespo, era zapatero y cantaor de flamenco en sus ratos libres; su madre, Rosario Jurado Bernal, era ama de casa y cantante aficionada de la música española Tuvo dos hermanos menores, Gloria (1950) y Amador (1953), y siete sobrinos, Fernando, Rosario, Salvador y Amador (hijos de Amador) y María Eugenia, Gloria y Rocío (hijas de Gloria). En su hogar aprendió a amar la música; su primera presentación en público la hizo a los ocho años, en una obra en su Colegio de La Divina Pastora. También aprendió a trabajar duro desde los quince años, puesto que tras la prematura muerte de su padre, tuvo que apoyar la economía familiar que se había visto perjudicada. Cantaba en misas, participaba en festiva-les de su colegio, trabajó como zapatera, recolectora de frutas y aún tenía tiempo para presentarse a los concursos de Radio Sevilla.
Espacio dedicado a la biografia de personalidades que ya no forman parte de nuestro plano de vida. Contiene profesiones de todos los tipos, femeninos y masculinos. Pueden encontrar épocas actuales o de a. C.
ROCIO JURADO
LA MÁS GRANDE
Mejor voz femenina del siglo XX, premio otorgado en Nueva York
María del Rocío Trinidad Mohedano Jurado, conocida artísticamente como Rocío Jurado (Chipiona, 18 sepbre 1944-La Moraleja, 1 junio 2006) cantante española de fama inter- nacional, se especializó en géneros musicales como la copla andaluza y el flamenco así como en el pop español, bolero y la balada román-tica, faceta con la que alcanzó relevancia en España y América. Nació en el seno de una familia de clase media, en la calle El Barrio, actual número 20/22, antes 20, antigua Capitán Cortés en Chipiona (Cádiz), en la casa de Mariquita Reyes, una vecina de dicha localidad, donde su madre, Rosario, se puso de parto. Se señala erróneamente que nació en el número 115 de la calle Larga en Chipiona (Cádiz), pero en esta casa, que era de su abuela, fue donde vivió tras vivir en la calle Calvo Sotelo de Chipiona, en la denominada casa de Picardía, actual Larga 87
A Rocío la llegaron a llamar La niña de los premios, ya que ganaba todos los premios de las emisoras de radio en los cuales participaba. En 1958, recibió su primer premio en Radio Sevilla, en el teatro Álvarez Quintero, que consistió en 200 pesetas, una botella de gaseosa y un par de medias, como ella misma confesó a una revista del corazón. De la mano de su madre, viajó a Madrid, sin haber cumplido la mayoría de edad, donde una amiga la presentó a La Niña de los Peines y al maestro Manolo Caracol. Sin embargo, su imparable carrera artística no empezó hasta su primer encuentro con la cantaora Pastora Imperio. (Sigue leyendo...)
DAVID CARRADINE
"Kung - Fu"
John Arthur Carradine (Hollywood, 8 diciembre 1936) Bangkok, 3 junio 2009) conocido como David Carradine, actor estadounidense célebre por su trabajo en la serie de televisión Kung fu y la pelícu-la Kill Bill. Fue miembro de la familia de actores Carradine la cual se inició con su padre John Carra-dine. En su carrera de actor desempe ñaba papeles protagónicos o de reparto en tv y cine durante más de cuatro décadas. Prolífico actor "B" de cine, David Carradine apareció en más de 100 películas en una carrera de más de seis décadas.
Recibió nominaciones para Golden Globe Award Globo de Oro y Emmy Award por su trabajo en Kung Fu y recibió tres nominaciones adicionales de Golden Globe por su interpretación en el biopic de Woody Guthrie Bound for Glory (1976), la miniserie de televisión North and South (1985) y la pelicula de Quentin Tarantino Kill Bill: Volumen 2, con la que ganó the Saturn Award como mejor actor de reparto.
Las películas que presentaron a Carradine se continuaron exhibiendo después de su muerte. Estos créditos póstumos fueron de una gran variedad de géneros: acción, documentales, dra-ma, terror, artes marciales, ciencia ficción y oeste. En suma a su carrera de actor, Carradine fue director y músico. Estuvo influenciado por su papel de Kung Fu, lo que lo hizo estudiar las artes marciales. El 1 de abril de 1997, Carradine recibió una estrella en el paseo de la fama de Hollywood. El 3 de junio de 2009, fue encontrado muerto en un cuarto de hotel en Bangkok (Tailandia) debido a una presunta asfixia erótica autoinfligida. David Carradine era hijo del actor John Carradine y medio hermano de Keith Carradine y Robert Carradine. Comenzó su carrera cinematográfica en 1964 en el western Taggart. Carradine logró brillar como actor, aunque quedó encasillado por su personaje en la serie televisiva Kung fu (entre 1972 y 1975), interpre-tando al monje shaolín chino-estadounidense Kwai Chang Caine. Este personaje iba a ser interpretado por Bruce Lee, pero al final el papel se adjudicó a Carradine porque Lee tenía rasgos demasiado asiáticos. (Sigue leyendo...)
JULIAN LAGO
"La máquina de la verdad"
Periodista vocacional, acaba sus estudios en la Escuela Oficial de Periodismo de Madrid, en 1975, mientras trabajaba como auxiliar de redacción de las revistas del Grupo Mundo (Mundo Diario, Mundo Dossier). Su primer trabajo como periodista le lleva a las páginas del periódico El Norte de Castilla, donde permaneció durante seis años y en que se especializó en el género de la entrevista. Se instala después en Barcelona, y más adelante en Madrid, donde comienza a trabajar en distintos medios del Grupo Zeta. Pronto se consolida como analista político y vive en directo, desde el interior del Congreso de los Diputados, el intento de golpe de estado del 23 de febrero de 1981. Tras trabajar como editor político en la revista Interviú y como Subdirector de El Periódico de Madrid y de El Periódico de Cataluña (1978-1982) en 1981 funda y dirige la revista Tiempo, para la cual realizó la primera entrevista en exclusiva a la Reina Sofía. Durante su dirección, la publicación se consolidó en ventas, llegando a alcanzar tiradas de 400.000 ejemplares. En 1987 pasa a ocupar la dirección general de publicaciones del Grupo Zeta y un año después funda y dirige la revista Tribuna de actualidad.
Hasta 2006 fue columnista habitual en el diario La Razón y desde octubre de ese año dirigió Tribuna de Salamanca hasta septiembre de 2007. Fue colaborador habitual en distintas tertulias, como en La linterna en la Cadena COPE (1987-1988), El primero de la mañana en Antena 3 Radio (1991-1992), La Mañana de la COPE (1992-1998) o en Onda Cero. Entre 1998 y 2001, además dirigió el programa informativo de análisis político La Espuela, en Radio España. (Sigue leyendo...)
CESAREA EVORA
«La reina de la morna, la Diva de los pies descalzos»
Cise, como era conocida por sus amigos, comenzó a cantar y a hacer actuaciones los domingos en la plaza principal de su ciudad, acompañada por su hermano Lela, al saxofón. Mas su vida está intrínsecamente ligada al barrio de Lombo, en las inmediaciones del cuartel del ejército portugués, donde cantó con compositores como Gregório Gonçalves. A los 16 años, Cesária comenzó a cantar en bares y hoteles y, con la ayuda de algunos músicos locales, ganó mayor notoriedad en Cabo Verde, y fue proclamada la "Reina de la Morna". A los veinte años fue invitada a trabajar como cantante para el Congelo - compañía de pesca creada por capital local y portugués -, recibiendo conforme a las actuaciones que hacía. En 1975, año en que Cabo Verde adquirió la independencia, Cesária, frustrada por cuestiones personales y financieras, aliados a la dificultad económica y política del joven país, dejó de cantar para poder sostener a su familia. Durante este período, que se prolongó por diez años, Cesária tuvo que luchar contra el alcoholismo. Igualmente, Cesária llamó a ese período de tiempo sus Dark Years (sus "años oscuros").
Animada por Bana (cantante y empresario caboverdiano radicado en Portugal), Cesária Évora volvió a cantar, y se presentó en Portugal. En Cabo Verde, un francés llamado José da Silva la persuadió de ir a París, y allí acabó por grabar un nuevo álbum en 1988, La diva aux pieds nus ("La diva de los pies descalzos") - que es como se presenta en los palcos. Este álbum fue aclamado por la crítica, y la impulsó para iniciar la grabación del álbum Miss Perfumado en 1992. Éste logró vender 300.000 a nivel mundial e incluía una de sus canciones más famosas, "Sodade" (Sigue leyendo...)
STEVE JOBS
"MACINTOSH"
Steven Paul Jobs (San Francisco, 24 febrero 1955 - Palo Alto, 5 octubre 2011), conocido como Steve Jobs, empresario y magnate de los negocios en el sector informático y de la industria del entretenimiento. Cofundador y presidente ejecutivo de Apple y máximo accionista individual de The Walt Disney Company.
Fundó Apple en 1976 junto con un amigo de la adoles-cencia, Steve Wozniak, con ayuda del excompañero de Jobs en Atari Ronald Wayne en el garaje de su casa. Aupado por el éxito del Apple II, Jobs obtuvo una gran relevancia pública, siendo portada de Time en 1982.
Contaba 26 años y ya era millonario gracias a la exitosa salida a bolsa de la compañía a finales del año anterior. La década de los 80 supuso la entrada de potentes competidores en el mercado de los ordenadores personales, lo que originó las primeras dificultades empresariales. Su reacción fue innovar, o mejor dicho, implementar: a principios de 1984 su compañía lanzaba el Macintosh 128K, que fue el primer ordenador personal que se comercializó exitosamente que usaba una interfaz gráfica de usuario (GUI) y un ratón en vez de la línea de comandos. Después de tener problemas con la cúpula directiva de la empresa que el mismo fundó, renunció. Jobs vendió entonces todas sus acciones, salvo una. Ese mismo año recibía la Medalla Nacional de Tecnología del presidente Ronald Reagan, cerrando con este reconocimiento esta primera etapa como emprendedor. Regresó en 1997 a la compañía, que se encontraba en graves dificultades financieras, y fue su director ejecutivo hasta el 24 de agosto de 2011. En ese verano Apple sobrepasó a Exxon como la empresa con mayor capitalización del mundo.
Durante los años 1990 transformó una empresa subsidiaria adquirida a Lucasfilm en Pixar, que revolucionó la industria de animación con el lanzamiento de Toy Story. La integración de esta compañía en Disney, de la que era proveedor, convertiría a Jobs en el mayor accionista individual del gigante del entretenimiento. En el año de su muerte, su fortuna se valoraba en 8300 millones de dólares y ocupaba el puesto 110 en la lista de grandes fortunas de la revista Forbes.(Sigue leyendo...)
RAINIERO DE MONACO
Raniero1 Luis Enrique Majencio Beltrán Grimaldi, (Montecarlo, 31 mayo 1923 - ibíd., 6 abril de 2005) monarca perteneciente a la Dinastía Grimaldi, que ejerció como príncipe soberano de Mónaco desde el 12 abril 1950 hasta su muerte el 6 abril 2005.
Antes ser príncipe soberano actuó como regente durante el reinado de su abuelo, el príncipe Luis II y tras su ascenso al trono de Mónaco se encargó de materializar el auge del Principado, convirtiéndolo en un centro turístico y empresarial de primer or-den y en un ente reconocido internacionalmente, al lograr la integración del mismo a la ONU, OSCE, COE.
Famoso fue su matrimonio con la actriz estado-unidense Grace Kelly, con quien estuvo casado hasta el trágico fallecimiento de la misma en 1982. En 1944, al cumplir los 21 años, su madre la princesa Carlota, renunció a su derecho al trono de Mónaco y Rainiero se convirtió en el príncipe here-dero directo del príncipe Luis II. Raniero nació el 31 de mayo de 1923 en el Palacio del príncipe de Mónaco, siendo el segundo hijo de la prin-cesa Carlota de Mónaco y el príncipe Pedro, conde de Polignac. Nació siendo el segundo en la línea de sucesión al trono de Mónaco, por detrás de su madre.
S.A.S. la princesa Antonieta Luisa Alberta Susana de Mónaco, baronesa de Massy, condesa de Polignac (1920-2011).
Su infancia fue infeliz y sombría, al punto de que llegó a comentar en una ocasión:
- Mi hermana y yo hemos sido educados por una niñera. A nuestros padres sólo les veíamos a las cinco de la tarde y únicamente durante una hora. El resto del tiempo estábamos confinados en una habitación de juegos.
GRACE KELLY
"Grace Patricia de Mónaco"
Grace Patricia Kelly (Filadelfia, 12 noviembre de 1929-La Colle, 14 septiembre 1982) actriz de cine ganadora de un premio Óscar, después princesa consorte de Mónaco por su matrimonio con el príncipe Raniero III. Tras comenzar su carrera de actriz en 1948, tres años después debutó en el cine con la película Catorce horas y al cabo de dos años, con el estreno de Mogambo, se convirtió en una estrella de Hollywood y llegó a participar en un total de 11 films. Con sus inter-pretaciones, reunió varias nomi-naciones a los Globos de Oro y los Premios de la Academia, ganando el Óscar a la mejor actriz por su papel en la película The Country Girl.
Cuando se encontraba en la cima de su carrera, se retiró del mundo del cine, a los 26 años, para casarse con el príncipe soberano de Mónaco, con quien tuvo tres hijos: Carolina, Alberto y Estefanía. Como princesa de Mónaco, logró que Mónaco se revitalizara, aumentando el número de turistas y de dinero, lo que hizo recuperar la economía mone-gasca. Además, en su papel de presidenta de la Cruz Roja, promovió una gala benéfica anual que obtuvo mucha relevancia y ayudó a la mejora del hospital así como de otras infraestructuras hospitalarias de Mónaco. Tiene una estrella propia en el Paseo de la Fama de Hollywood, situada en el 6329 de Hollywood Bulevar, por su carrera cinematográfica, anterior a convertirse en princesa de Mónaco. Es considerada como uno de los mayores mitos cinematográficos y una de las divas más reconocidas de la historia del cine, además de ser un referente de la moda femenina en su época.(Sigue leyendo...)
GEORGE STEPHENSON
"Construyó la primera línea ferroviaria del mundo que utilizó locomotoras a vapor"
George Stephenson (9 junio 1781 – 12 agosto1 848) ingeniero mecánico y civil, construyó la primera línea ferroviaria pública del mundo que utilizó locomotoras a vapor (Stockton-Darlington, 1825) y la primera línea ferroviaria con transporte de pasajeros que utilizó locomotoras a vapor, Canterbury-Withs-table, 1830. Conocido como el "padre de los ferroca-rriles", diseñó por completo la primera línea ferrovia-ria moderna (Liverpool-Mánchester, 1830), así como su material rodante y locomotoras. También es el creador del ancho de vía de 1435 mm (aprox. 4 pies 8 1/2 pulgadas), conocido como "ancho de vía están-dar". Su hijo Robert Stephenson (1803-1859) tam-bién fue un célebre ingeniero.
Inventó una de las primeras lámparas de seguridad que se usaron en las minas, aunque compartió el mérito de la invención con el británico Humphry Davy, que creó una lámpara parecida por la misma épocaBajo la dirección de Stephenson se inauguró el 27 de septiembre de 1825 entre Stockton y Darling-ton el primer ferro-carril abierto al público. Su "Locomotion" se colocó a la cabeza de 38 vago-nes cargados parcialmente con carbón y trigo, si bien la mayoría iban provistos de bancos para unas 600 personas que habían acudido al festejo. Al día siguiente dio comienzo la explotación regular con el coche "Experiment", pero que fue remolcado por caballos durante años. (Sigue leyendo...)
CARLOS SENTIS
Formo parte del grupo que creo el regreso a Cataluña de Tarradellas
Carlos Sentís Anfruns, (Barcelona, 9 dicbre 1911 - Barcelo-na, 19 julio 2011) periodista y político español. Plenamente identifi-cado con el franquismo tras la muerte del dictador se incorporó a la vida democrática y fue uno de los princi-pales artífices del regreso a Cataluña de Tarradellas desde el exilio.Estudió Derecho en la Universidad de Barcelona, amplian-do posteriormente sus estudios en La Sorbona de París.
Estudió Derecho en la Universidad de Barcelona, amplian do posteriormente sus estudios en La Sorbona de París.
Inició su actividad periodística en los años treinta colabo-rando con los diarios La Publicitat, L'Instant y La Veu de Catalunya; y en semanarios como Mirador, donde destacó su serie de reportajes sobre el "Transmiserià", los autocares clandestinos que transportaban emigrantes de Murcia y Andalucía hacia Cataluña, en los que viajó haciéndose pasar por uno de ellos, anticipando las modernas técnicas del re-porterismo.Parece ser el primero en utilizar el concepto "la Cataluña real", cosa que hizo en un artículo escrito en La Vanguardia poco después de la ocupación franquista de Barcelona. Este concepto, muy usado para distinguir entre los resultados y una supuesta realidad no patente, está inspirado en el concepto esencialista «pays réel», formulado por el francés Charles Maurras.
Durante la Segunda Guerra Mundial fue corresponsal de guerra de los diarios ABC y La Vanguardia en África y Europa. Asistió a la liberación del campo de concentración nazi de Dachau por parte del ejército estadounidense y a las sesiones de los Juicios de Núremberg. De 1950 a 1953 fue agregado de Prensa en Bruselas y París.
Corresponsal durante algunos años en Nueva York y París, fue director de la Agencia EFE en 1963 (posteriormente, presidente del Consejo de Administración de la misma), del diario Tele/eXprés en 1966 y de Radio Barcelona en 1972. Fue decano del Colegio de Periodistas de Cataluña y presidente del Centro Internacional de Prensa de Barcelona. Colaboró en Avui y La Vanguardia, de cuyo consejo de dirección era miembro. (Sigue leyendo...)
FACUNDO CABRAL
Rodolfo Enrique Cabral Camiñas (La Plata, 22 mayo 1937 - ciudad Guatemala, 9 julio 2011), de nombres artísticos Indio Gasparino- en sus co-mienzos- y luego Facundo Cabral, cantautor, poeta escritor, filósofo argentino. Su propuesta artística resulta difícil de encasillar. Aunque compuso canciones y algunas de estas trascendieron a nivel hispanoamericano como No soy de aquí ni soy de allá, su obra también consistía en contar historias con una estética que entremezclaba la crítica social, sátira, misticismo, cristianismo, anarquis-mo, optimismo, hedonismo y libertad. En ellas ci-taba constantemente a Jesús, A tahualpa Yupanqui Krishnamurti, Borges, Whitman y Teresa de Calcuta, entre otros.
Al momento de definir su trabajo, Cabral aseguraba que en vez de trovador o un contador de historia, él representaba lo que en la Edad Media se conocía como juglar −artista ambulante que ofrecía su espectáculo (música, teatro, literatura o charlatanería ) a cambio de dinero. En los recitales que realizó, el compositor revelaba algunos aspectos personales de su vida como que no tenía hogar y que recorría el mundo viajando de hotel a hotel. Por eso se autodefinió como "vagabundo first class". (Sigue leyendo...)
FREDDY MERCURY *
En 1987 Freddie Mercury, gran admirador de 
Montserrat Caballé, escribió y le dedicó una canción titulada “Barcelona”. Montserrat quedó tan impresionada con la canción que la regrabaron juntos. El 8 de octubre de 1988 con motivo de la llegada de la Bandera Olímpica a la ciudad de Barcelona, se realizó un festival al aire libre en las Fuentes de Montjuïc donde Mercury y Caballé la cantaron juntos.
JOSE ANTONIO SAMARANCH
El momento en el que Samaranch anunció los JJOO Barcelona'92
Juan Antonio Samaranch Torelló, (Barcelona 17 julio 1920 - Barcelona, 21 abril 2010) empresario y político español.
En 1991 le fue concedido el título de I Marqués de Samaranch. Entre 1980 y 2001 presidió el Comité Olímpico Internacional. Durante la Guerra Civil Española se alistó en el bando republicano como sanitario para poder cruzar la frontera con Francia y entrar en la zona nacional. Compaginó la práctica de diversos deportes (fue destacado jugador y entrenador de hockey sobre patines, boxeador, futbolista) con los estudios de profesor mercantil y se diplomó posteriormente en el Instituto de Estudios Superiores de la Empre sa. Fue periodista deportivo (enviado especial a Helsinki 52) y presidente de la Federación Española de Patinaje, además de jefe de la delegación española en varios JJ. OO. desde Cortina d'Ampezzo 1956.
Fue una persona muy vinculada al Real Madrid toda su vida. Este club, en su obituario, recordó que "había sido el socio número 93 del club, al que pertenecía desde el 1 de enero de 1940. Además, era Socio de Honor del Real Madrid desde el 15 de septiembre de 1985. Samaranch recibió la Insignia de Oro y Brillantes del Real Madrid en diciembre del año 2000 (ya poseía la de Oro -entregada en octubre de 1992- y la de Plata -septiembre de 1990-). Miembro del denominado 'Club de los Cien', su vinculación con el Real Madrid a lo largo de estos 70 años ha sido intensa y afectiva".
Fue presidente de la Diputación de Barcelona (DIBA) 1973/77. Juan Antonio Samaranc también presidió el jurado, compuesto por alrededor de treinta personas, que se encargaba de otorgar anualmente el Premio Príncipe de Asturias de los Deportes. En su funeral, se inter-pretó como despedida Amigos para siempre, canción que había sido estrenada en la clausura de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992, en su ciudad natal. (Sigue leyendo...)
JOHN FITZGERALD KENNEDY
"Treinta y cinco presidente de EE.UU"
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John Fitzgerald Kennedy (Brookline, 29 mayo 1917-Dallas 22 noviembre 1963) trigésimo quinto presidente de los ERUU. Conocido como John F. Kennedy; «Jack», por sus amigos o JFK. Elegido en 1960, Kennedy se convirtió en el presidente más joven de su país, después de Theodore Roosevelt. Ejerció desde el 20 enero 1961 hasta su asesinato en 1963. Durante su gobierno tuvo lugar la invasión de Bahía de Cochinos, la crisis de los misiles de Cuba, la construcción del Muro de Berlín, el inicio de la carrera espacial y la consolidación del Movimiento por los Derechos Civiles en Estados Unidos, así como las primeras acciones de su país en la guerra de Vietnam. En 1962, abrió la puerta a la mayor guerra química de la historia.
Durante la Segunda Guerra Mundial, destacó por su lideraz-go como comandante de la lancha torpedera PT-109 en el área del Pacífico Sur. En un reconocimiento, la PT-109 fue impactada por un destructor japonés, que partió la lancha en dos y ocasionó una explosión. La tripulación a su cargo nadó hasta una isla y sobrevivió hasta ser rescatada. Esta hazaña le dio popularidad y con ella comenzó su carrera política. (Sigue leyendo...)
LOUIS ARMSTRONG
"Una de las figuras más carismáticas e innovadoras de la historia del jazz"
Louis Daniel Armstrong (Nueva Orleans, 4 agosto 1901-Nueva York 6 julio 1971) conocido como Satchmo o Pops trompetista y cantante estadounidense de jazz. Se trata de una de las figuras más carismáticas e innovadoras de la historia del jazz y, probablemente, su músico más popular. Gracias a sus habilidades musicales y a su bri-llante personalidad, transformó el jazz desde su condi-ción inicial de música de baile, en una forma de arte popular. Aunque en el arranque de su carrera cimentó su fama sobre todo como cornetista y trompetista, más adelante sería su condición de vocalista la que le consa-graría como una figura mundialmente conocida y de enorme influencia para el canto jazzístico.
Los logros de Satchmo escapan a lo meramente artístico o personal, pues se convirtieron en sím-bolo de la creatividad del americano.
No existían antecedentes musicales en su familia, por lo que su interés por este arte surgió a partir de la escucha de las célebres bandas de Nueva Orleans, que desfilaban habitualmente por las avenidas de la ciudad. Su familia adoptiva fue la que hizo posible que se dedicara a la música y a no ser un muchacho problemático más de las calles de Nueva Orleans. Cuando la música le llamó y no tenía un centavo para comprar su primera trompeta, el señor Karnofsky se la compró. Eternamente agradecido y a pesar de ser de fe baptista, Louis Armstrong llevó el resto de su vida una estrella de David colgando de su cuello en honor a su mecenas. Hoy día existe en Nueva Orleans una organización sin ánimo de lucro llamada The Karnofsky Project que se encarga de proporcionar instrumentos musicales a niños sin posibilidades económicas. (Sigue leyendo...)
MARQUES DE SADE
"En sus escritos prima la idea del triunfo del vicio sobre la virtud"
Donatien Alphonse François de Sade (París 2 junio 1740 -Charenton-Saint-Maurice 2 diciembre 1814), conocido como marqués de Sade, filósofo y escritor francés, autor de Los crímenes del amor, Aline y Valcour y numerosas novelas, cuentos, ensayos y piezas de teatro.
En sus obras son característicos los antihéroes, prota-gonistas de violaciones y de disertaciones, según algu-nos pensadores, mediante sofismas. La expresión de un ateísmo radical, además de la descripción de para-filias y actos de violencia, los temas más recurrentes de sus escritos, en los que prima la idea del triunfo del vicio sobre la virtud.
Paso veintisiete años de su vida encarcelado en diferentes fortalezas y «asilos para locos». También figuró en las listas de condenados a la guillotina. En 1803 escribió, refiriéndose a su largo encierro:
Los entreactos de mi vida, han sido demasiado largos..
Protagonizó varios incidentes que se convirtieron en grandes escándalos. En vida, y después de muerto, le han perseguido numerosas leyendas. Sus obras estuvieron incluidas en el Index librorum prohibitorum (Índice de libros prohibidos) de la Iglesia católica. (Sigue leyendo...)
ELIZABETH TAYLOR *
Elizabeth Rosemond Taylor DBE (Hampstead, 27 febrero 1932 - Los Ángeles 23 marzo 2011), conocida como Liz Taylor, actriz británica-estadounidense de cine, teatro y tv. Desarrolló en EEUU una carrera artística que se extendió por más de sesenta años, en la que adquirió gran popularidad principalmente como actriz en Hollywood.
Su primer papel en el cine fue en There's One Born Every Minute -para los estudios Universal Pictures-, junto a Hugh Herbert. Sin embargo, su período de mayor popularidad ocurriría a mediados de los años 1940, con largometrajes juveniles como National Velvet. Desde la década de 1950, sus roles en cine fueron cada vez más importantes y fue reconocida por sus dotes interpretativas para el drama, consagrándose con películas como Father of the Bride, A Place in the Sun, Giant, Cat on a Hot Tin Roof, Suddenly, Last Summer y BUtterfield 8, por las cuales reci-bió una gran cantidad de premios y distinciones. Fue dirigida por prestigiosos directores como Vincente Minnelli o Richard Brooks, y actuó junto a actores como Spencer Tracy, Montgomery Clift James Dean, Rock Hudson o Paul Newman. Su papel como Cleopatra en la accidentada y polémica película homónima de 1963 fue muy elogiado, al igual que su actuación en Who's Afraid of Virginia Woolf? (1966) de Mike Nichols. En 1981 debutó en Broadway con The Little Foxes, por la cual recibió críticas favorables. A mediados de la década de 1980, se convirtió en acti-vista a favor de causas humanitarias, especialmente la lucha contra el sida. El resto de su carrera estuvo ligado principalmente al medio televisivo, participando en telenovelas como General Hospital y All My Children, y en comedias como The Nanny. Su retiro de las pantallas se produjo en 2001 con la película para televisión These Old Broads.
Entre sus múltiples premios ganó tres premios Óscar (uno de ellos honorífico), cinco Globos de Oro, tres premios BAFTA británicos y el David de Donatello. Fue nombrada dama comen-dadora de la Orden del Imperio Británico, por lo que recibió el título de Dame, equivalente del masculino Sir. Reconocida por su espectacular y deslumbrante belleza, fue también suma-mente popular por su tormentosa vida privada y su pasión por las joyas. En 1999, el American Film Institute la nombró como la séptima mejor estrella femenina de los primeros cien años del cine estadounidense. (Sigue leyendo...)
WILLIAM WALLACE
William Wallace (Elderslie, 3 abril 1270-Londres, 23 agosto 1305) soldado escocés, de ascendencia galesa, que dirigió a su país contra la ocupación inglesa del rey Eduardo I de Inglate-rra en la primera guerra de Independencia de Escocia. La información sobre la vida de Wallace son limitadas, y una cantidad significativa de lo que ha sido escrito acerca de él está basado en la obra de Blind Harry, escrita alrededor de 1470, casi dos siglos después del nacimiento de Wallace.
Nace en Elderslie, condado de Renfrewshire, hacia 1270. Existe alguna disputa acerca del lugar de nacimiento de Wallace. La creencia general es que fue Elderslie, cerca de Paisley, en Renfrewshire. Recientemente se ha proclamado que fue en Ellerslie, cerca de Kilmarnock, en Ayrshire. Es probable que estos dos nombres se confundieran en los documentos antiguos, ya que la ortografía no se estandarizó hasta épocas más recientes. En apoyo de Ellerslie, se ha argumentado que su padre provenía de Riccarton, Ayrshire, y su madre de Loudoun, Ayrshire. Además de esto, algunas de las primeras acciones de Wallace tuvieron lugar en Ayrshire. Además, se ha argumentado que Ellerslie, un antiguo pueblo minero, es conocida tan solo desde el siglo xix, al contrario que Elderslie, conocida mucho antes.
Su primera acción fue en Lanark, que no está particularmente cerca de Elderslie ni de Ellerslie, y luego se trasladó a Ayrshire para unirse en Irvine a algunos nobles escoceses que luchaban contra los ingleses. William Wallace era el tercer hijo de Malcolm Wallace, un terrateniente con propiedades y rentas en Elderslie y Auchinbothie. El hermano mayor, el heredero de las propiedades de su padre, era Malcom Wallace. La familia descendía de Richard Wallace, Richard el Galés, que llegó a Escocia en el año 1130. El hermano mediano se llamaba John, el cual era muy amigo de Vincent Wilson de Lokcsteintawn; duque de la misma zona, quien ofreció refugio a Wallace en tiempos de rencillas. (Sigue leyendo...)
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